近年来，文化类节目热度持续走高，其中很多聚焦民间传统文化的节目收获了观众和市场的双重认可。2020年上海电视节白玉兰奖颁奖礼上，《上新了·故宫》继去年第一季斩获最佳电视综艺娱乐节目后，第二季再次获得提名，与《故事里的中国》《见字如面》《中国诗词大会》等节目同榜角逐。

  《上新了·故宫》能够在众多文化节目中脱颖而出的一个重要原因，是它不局限于文化的灌输，更注重引领民间传统文化走入人们的日常生活，唤起了人们的情感共鸣与文化认同感。

  《上新了·故宫》已经走过了三季，第一季节目带领观众走进未开放区域，目光更多锁定在历史人物身上；第二季时，视野更开阔，走出一朝一代的格局，用大史观叙事，将目光聚焦在馆藏的186万多件文物上，这些文物贯穿上下五千年，气象宏大；第三季节目又回到了过去曾探索过的一些未开放区域，但聚焦了不同的主题。三季节目既逐步递进，又首尾呼应，在继承的基础上又有所创新，紧扣节目的主题“上新”二字。

  纵观《上新了·故宫》三季节目，它的“新”发轫于节目初期所呈现的，故宫未开放区域的认知之新，和故宫文化的表达创新；进而在节目推进以及与观众的不断互动中，生发出民间传统文化的传播理念之新，文创产品市场化的实践之新，和树立文化自信的责任之新。

  中国网记者邀请《上新了·故宫》三季节目的“总掌舵人”，节目制片人、华传文化暨春田影视董事长刘兵先生，分享对于民间传统文化传播与创新的实践与感悟。

  《上新了·故宫》“文化为核，文娱为体，文创落地，文教布局”的节目呈现方式，不是偶然而得的“爆款”，而是华传文化历经多年文化节目制作后，做出的概括与进阶。

  华传文化曾有《非凡匠心》、《传承中华》等文化综艺娱乐节目的制作经验，但在节目落地过程中，制作团队发现这些节目并没有很好地使民间传统文化走入现代百姓的家庭生活。在《非凡匠心》的制作的步骤中，刘兵发现顶级匠人所做出来的产品，如陈阿金的龙泉宝剑、朱炳仁的铜塑，因为纯手工制作的工艺技术要求，难以实现使用需求，无法走入普罗大众的日常生活。而刘兵所领导的华传文化制作节目的初衷就是“想做点什么能够‘留下来’，要让文化走进观众的生活。”在这样的初心之下，适逢故宫提出“把故宫文化带回家”的理念，双方互相认同，以“文创”作为切入点的《上新了·故宫》应运而生。

  刘兵认为，通过凝结了民间传统文化元素的文创，嵌入受众生活场景，这就降低了受众感知欣赏民间传统文化的门槛，也削弱了壁垒。而从实用价值层面，文创的“文化厚度”恰到好处，不会特别深奥，又能够使人眼前一亮，这就为培养受众对民间传统文化的审美情趣打下了基础，有这种基础，就为后续进一步探索，提供了更多可能。

  文化的传播，是一件任重道远的事业，使文化价值得到更大程度上的认同，更是一件大有可为的事情。节目制作团队放眼三十年后的文化市场，扎进去、沉下去，不纠结于眼前的得失，而是抓住文化的核。相信做好文化的内核，就会有无限可能。

  故宫博物院作为中华优良历史传统文化的象征，更是中国人的一个精神家园，寄托着浓厚的家国情怀。能够与故宫携手打造内容，对节目组来说既是机遇也是挑战。机遇在于，故宫不单纯是一处历史古迹，更是一座博物馆，对文化创作来说，这里有取之不尽用之不竭的宝贵素材。而面临的挑战则是，将如此宝贵的文化素材转化为文化产品，既然要做，就要做好。

  节目组破解难题采用的方式是将文化背景与文创过程具象化，邀请知名演员演绎文化背景，文创设计环节则联动知名设计师和高校学子进行创作。节目中，各团队通过文创设计比拼竞争“上新”名额，这无疑为节目本身增加了竞争感和悬念感。为此，设计团队务必各出绝招，打磨出高水平的文创产品，为后续产品的市场化提供品质保证。

  刘兵反复阐述自己的民间传统文化保护理念，“购买是最好的保护,使用是最好的传承,分享是最好的传播”，除了坚实的文化内核基础，消费性是电视文化必备的属性。观众全程见证文创产品，从文化概念具象化的过程，形成对故宫文化认知、理解到认同的强烈情感联结，从而促使故宫文化被观众“带回家”。

  刘兵认为，所有具有品牌的产品就有两种属性，一种物理属性，二是情感属性。文创产品也是如此，华传文化所做的区别于整个行业的创新，那就是赋予了文创产品强烈的情感属性，使其具有强大的生命力和感染力。

  而制作团队所有的创新理念，都通过成功的市场化成果得到了验证。比如第一季“畅心”系列睡衣，众筹期内金额破千万；第二季“星辰时光”旅行箱，登上微博热搜，众筹2小时认筹人数破3000；第二季“天音系列”卫衣众筹期间，上线万多件；第三季的文创帆布鞋在飞跃内部的订货会上，全场105款鞋中，“青云跃”与“云山履”分别位于位居第一、第二，二者以极大的数量优势拉开与第三位的差距，而且在预售期一上线万多双；“镜像传奇陀飞轮手表”上线天众筹金额破千万；“蕴生系列艾灸仪”上线天，众筹金额破百万。这些数据都说明节目文创产品市场化的成功。

  在党的十九大报告中，习旗帜鲜明地指出：“文化是一个国家、一个民族的灵魂。文化兴国运兴，文化强民族强。没有高度的文化自信，没有文化的繁荣兴盛，就没有中华民族伟大复兴。”文化是建设现代化强国的重要基础和力量源泉，文化的丰富多彩、中国特色社会主义文化的繁荣兴盛，是我们自信的表征。

  “以文化人、以文育人、以文培元”是所有文化文艺工作者的使命。《上新了·故宫》这档节目结合了文创、文教，让故宫文化更好地融入生活，惠及大众，走近年轻群体。

  尤其是在第三季节目中，体现了浓重的“展教并重”的理念。以中央美院、清华美院等设计学子为代表的高等院校群体，积极参与其中，同学们共同研讨创意，既确保了文创产品的实践和执行力度，也将教育产业与文化产业做了深度结合。年轻高校设计团队的参与，不仅让故宫文创有了新生设计力量，也将故宫文化浸润到年轻群体中去，吸引更多人特别是年轻人走进故宫、关注民间传统文化，鼓励更多青年投身到民间传统文化的相关行业中来。

  《上新了·故宫》对故宫所代表的中华民间传统文化的创新表达，也为中小学教育践行“教馆结合”、“展教并重”提供了生动的教育教学案例，充分发挥了以故宫为代表的博物馆对中小学生进行美育教育的作用，为学生普及历史文化知识，尤其是在师资力量、博物馆资源相对薄弱的地区，让学生们“足不出户”就能看到中国顶尖博物馆的馆藏文物，发挥了文艺节目“培根铸魂”的作用，有着积极的现实影响。

  《上新了·故宫》让优秀民间传统文化融于国民生活的衣食住行中。只有和日常生活融为一体，让国民处处能亲身感受和体验到，民间传统文化才能继续生根发芽，才能得到继承发展。节目所带来的将不仅仅是一档节目的流行，更将是一种文化热潮的流行；也不仅仅是一次对民间传统文化的简单回望，更将形成长久留存的文明风尚，而这背后，将会是文化自信和民族自信淋漓尽致的彰显。