在数字化浪潮的推动下，我们正站在AI和创意产业交汇的前沿，这是一个由数据驱动，由算法编织，由创新引领的时代。依托华东师范大学传播学院、华东师范大学出版学院、国家新闻出版署出版融合发展重点实验室在数字文化产业领域的前沿探索，华东师范大学传播学院/出版学院AI与文化创意联合实验室（NBay-Lab）于6月30日至7月3日，成功举办首期“AIGC跃升计划”智能创意与融合出版工作坊。

  首期“AIGC跃升计划”工作坊采用线下授课与线下实践相结合的方式来进行，其中，线课时，线课时，以AI生成艺术的应用实践为核心，旨在通过工作坊的系统学习与实践操作，提升学员掌握AIGC的基础知识与应用技能。

  6月30日上午，出版学院执行院长季桂保教授为本次工作坊致开幕词，对参与工作坊的各位行业导师及营员表示热烈的欢迎。传播学院博士研究生宋俊锋介绍了此次工作坊的日程安排和前期成果，表示十分期待在课程学习和实践讨论过程中能够涌现出一批表现出色的同学，同时，向有志深入探索AIGC实践项目的同学发出诚挚邀约。

  开幕式结束后，李佳伟老师开展题为《未来的语言——AI与视觉表达的融合》的课程讲授。李佳伟老师从技术概览、创意思维训练、图像编辑与优化、连续性与一致性和高级图像处理技巧五个方面，分别讲解了AIGC在图像创作中的基础原理和工作流程，AIGC在真实世界的创作转译和创意思维的可视转化，AIGC在图像生成中的色彩调整与构图优化技巧，运用AIGC进行连续性故事画面、连续性人物的创作方法，以及AIGC在复杂图像生成中的多元素组合与风格迁移技巧。

  6月30日下午，李佳伟老师引导参加工作坊的同学完成了特定主题内容的图片生成，鼓励每位同学展示自己的个人作品，同时，对同学们在AIGC生成画面、人物角色等方面做实操答疑。

  7月1日上午，陈刘芳老师开展题为《AIGC影像创作实践——可控镜头生成》的课程讲授。陈刘芳老师从影像制作基础、影像稳定性增强、动态影像生成技巧、人物的表现形式和声音的创作五个方面，分别讲解了AIGC影像制作的基本流程与操作，画面一致性与动作变化的实现，影像编辑中的转场、特效和动画应用，如何让人物“开口说话”，以及如何运用AIGC工具创作配音、配乐和音效。

  7月1日下午，尹兴霖老师开展题为《视频风格转化与专业镜头语言——影视专业级视听语言的和谐表达》的课程讲授。尹兴霖老师从视听语言基础、风格转化技术、专业镜头运用、画面色调调节和经典案例分析五个方面，分别讲解了镜头运用、颜色搭配和声音设计，视频风格的选择与转化，如何运用专业镜头语言讲述故事，色调选择与调节技巧，经典影视作品中的视听语言运用及其创意实现，同时对同学们在视频风格转化和镜头语言创作的实操过程进行现场答疑。

  7月2日上午，陈刘芳老师开展题为《AIGC影像创作实践——灯光摄影提示词指南》的课程讲授。陈刘芳老师从故事分镜设计、画面增强技术、情感表达与视觉叙事、创意思维与影像结合四个方面，通过实际案例和现场操作，分别讲解镜头选择、视角变化和叙事节奏，AIGC技术在增强画面表现力中的应用，AIGC影像表达的情感递进和故事讲述方式，AIGC技术如何创造出独特的视觉叙事，同时，针对同学们在AIGC生成影像过程中的疑问进行指导。

  7月3日上午，刘弢老师开展题为《AIGC对于影视后期的影响》的课程讲授。刘弢老师深入探讨了AIGC技术在影视后期制作中的应用及其带来的变革。他详细分析了AIGC技术怎么样提高后期制作的效率、优化视觉特效并为创作者提供更多创新的可能性。刘弢老师还分享了多个AIGC技术在实际影视项目中的应用案例，展示了AI技术如何助力影视后期制作，以此来实现效率提升和质量优化。

  7月3日上午课程结束后，同学们分别展示了自己使用AIGC工具创作完成的影像作品。这些作品涵盖了二次元动漫、儿童绘本动画、纪录片等多种类型，题材涉及绿色环保、赛博朋克与科幻、人与自然、古代诗词、动漫改编等多种题材类型，充分体现了同学们对AIGC技术的掌握程度和创新应用，大家利用AIGC技术在影像创作中的潜力，不仅提升了作品的艺术表现力，也更加深入探索了技术与创意结合的无限可能。

  最后，出版学院执行院长季桂保教授和邓香莲教授共同为本次工作坊的参营同学颁发结业证书。

  本次工作坊通过AIGC技术的学习和应用，学生们得以探索内容创作的新边界，将内容创作与现代技术相结合，展望未来，我们期待AIGC技术在内容创作领域更广泛的应用，为行业发展带来更多可能性。我们也期待学生们能够将工作坊中的学习成果转化为实际的创新实践，不断探索和突破，创作和展现出更多高质量的作品。