如今，“喜羊羊”“光头强”“招财童子”等国产动漫形象越来越深入人心，也创造了源源不断的商业利润。同时，一些与传统动漫相关的新兴起的产业如网络、手机游戏等，也为动漫产业开拓了新的发展空间。从2000年开始，国家发布了一系列优惠政策鼓励本土动漫产业高质量发展。2009年我国动漫产业的总产值是368.4亿元人民币，2012年这一个数字翻了一番，达到760亿元人民币。行业发展带来了更大的人才需求量。动漫游戏产业2012年提供的就业岗位只有2024个，到了2013年则猛增至2.3万个，翻了11倍。

  这样的大环境下，动漫有关专业的毕业生本该拥有更多的就业机会，但事实却并非如此。据教育部最新统计多个方面数据显示，2014年全国高校毕业生规模将达727万人，高校毕业生人数较2013年再增28万人，创下历史上最新的记录。根据社科院发布的2013年大学生就业蓝皮书统计，动漫有关专业是目前高校中就业最难的专业之一。

  某动漫游戏产商负责人透露：“拿游戏行业来说，除了编程技术以外，其余岗位大多跟动画、美术、设计等专业相关，对有关专业的人才需求量依旧很大的，但更需要创意、美术功底和软件运用能力俱佳的高精尖人才，现阶段很多艺术院校培养出的毕业生达不到这样的标准，招进来也用不了。”

  在传统动漫领域，许多动漫公司规模逐步扩大，业务不断延伸，对人才也有更多需求。天津神界漫画有限公司总经理邵清表示：“单纯的绘制人员我们暂时并不缺乏，急需的是动漫产品的运营、推广方面的人才。现阶段，既了解漫画产业又懂营销的人才少之又少，也很少有高校设置专门培养这类人才的专业。”

  据了解，现阶段的动漫人才教育培训大多接轨于一些艺术类高校，而艺术院校的教育模式还是偏重于培养“艺术家”，而不是一些专业方面技术型人才。曾是漫画家的吴洋向记者透露，当初在美院一起学习动漫专业的同学现在大多离开动漫领域就业。“纯学美术的学生在现阶段的动漫行业没有太多优势。目前和杂志如《漫友》、《知音漫客》等合作的漫画家，很少有八大美院出身的专业背景，他们的题材也相对简单和通俗化，但反而更容易受到出版商的青睐。”吴洋说。

  每日视界动画公司负责人葛菁认为：“对公司来说，最实际的要求就是得会用软件。而现在很多大学所开设的课程中，软件课程是很边缘的一门课，甚至是让学生们自学，效果必然不会理想。”未解决这一难题，更好地摆脱就业困境，动漫专业的许多毕业生选择在大三或者大四的时候去一些培训学校进行“就业前培训”，一年的培训费高达上万元。

  记者了解到，大部分动漫企业对于应聘者的学历没有硬性要求，其中多名企业相关负责人均表示“热爱这个行业”“上手快”“有钻劲儿”是应聘者最终被录用的主要的因素。此外，还有负责这个的人说，录用的人群当中，只有四成是有动漫高等院校本科或专科教育背景的，其他六成均来自社会“有志之士”和动漫爱好者。

  动漫艺术作为一门与市场有紧密关系的艺术门类，不仅需要重视艺术性，也需要考虑到市场推广。有专家觉得，好的动漫作品，艺术性和市场性并不冲突，但现实情况却是艺术和市场难以两全。

  吴洋曾是一名漫画家，其作品题材多以中国民间传说和神话为主。但现如今的她却回归到国画等领域，也很想“脱离”漫画家这个头衔。“在中国大多数人的眼里，动漫这个概念首先属于娱乐范畴，是用来娱乐大众的，而我的题材大多比较正统和深奥，画法也以追求艺术高度为目标，也许在日本、法国能有广泛读者，但在中国，即使有艺术界专业技术人员推崇我的作品，也赢得不了大众，没有市场，动漫作品的生存空间也就很小了。”

  辽宁治图文化发展有限公司董事长郑大志则认为，一方面，有些艺术高校培养的动漫学生，太过“学院派”，有的可能在国际上都获过大奖，但其大部分作品过于文艺化，不够市场化，暂时不能迎合中国动漫业的“娱乐性需要”。另一方面，有些院校的师资力量相当薄弱，学术方面跟不上、也没有市场方面的从业经验。“我们更愿意去挖掘那些能够将两者兼顾并找到平衡点的人才，就像一个好的动漫形象，它需要艺术的美感，更需要‘亲民’、简单，让观众一目了然却印象非常深刻。”郑大志说。